年轻人对不断“进阶”的文创产品表现出极大热情,同时,年轻人审美和大众传播方式也在发生变化。
中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆藏品与征集部副主任蒋名未认为,年轻一代消费者对“中国式”审美的偏爱,为博物馆文创兴起提供了市场动力。
他们也更乐于在社交平台分享,“晒博物馆”打卡已逐步在青年群体圈中形成风尚,也促进了博物馆文创市场发展。
蒋名未认为,大众传播方式的改变也催生“爆款”。近两年,随着直播、短视频和相关社交平台的飞速发展,可能只因为一个“达人”的分享转发,一个“话题”的开启,甚至是“谐音”便可迅速传播裂变成热搜,催生“爆款”和“事件”。
至于爆款常常“抢不到”的背后,更多是源于人们对文创产品精品化的追求。
事实上,断货并非博物馆的“营销手段”。北京古代建筑博物馆馆长薛俭说,天宫藻井冰箱贴的制作工艺比较复杂,为保证其品质,每次生产量有限,所以经常断货。
他透露,博物馆在原有3条生产线的基础上又增加了2条,目前正处于打样试制阶段,在保证质量前提下增加产量,还将每周发货改为多日发货,并开通线上预约平台,每天限量发放400个,每人限购1个,缓解线下排队问题。
记者还观察到,随着文创爆款频出,市场上也有部分从业者因一味追求商业效果而走向“重产品、轻文化”的怪圈,导致一些产品设计同质化严重,缺乏对内涵的深度挖掘。
对此,苏州博物馆文创部主任蒋菡表示,文化传播才是做文创的初衷,文创产品再花样翻新,也不能脱离文化传承载体的功能。从产品开发角度,也只有更好地挖掘文化,设计灵感才可持续。比如,“吴门四家”系列文创传递着江南文人的生平,“文衡山先生手植藤种子”背后是苏州古城文脉的象征。
谈到文创领域跟风现象,北京社会科学院传媒与舆情研究所所长郭万超表示,解决这一难题需要追根溯源。“一方面加强知识产权保护,在发展中大浪淘沙,让优秀的创意设计更顺利地脱颖而出。另一方面,推动提高文创产品的艺术性,多渠道、多手段提升设计人员的水平和能力。此外,还要挖掘和利用好各类优质IP,完善相关产业链,推出更多文创衍生品。”郭万超说。
据新华网